甄子丹是谁发明的（甄子丹翻拍《天龙八部》造型被指与乔峰不符，你觉得他和角色适配度怎样）

本文目录

• 甄子丹翻拍《天龙八部》造型被指与乔峰不符，你觉得他和角色适配度怎样
• 甄子丹和叶问什么关系
• 求中国电影发展史
• 历史上“叶问”是个怎样的人

甄子丹翻拍《天龙八部》造型被指与乔峰不符，你觉得他和角色适配度怎样

甄子丹是武术出身，非常适合《天龙八部》中的乔峰，演技是毋庸置疑的，只是造型有点低配，没有乔峰的霸气。娱乐圈竞争非常激烈，他能脱颖而出说明是有实力的，不仅外表出类拔萃，而且性格也平易近人，温柔中带有一丝坚定，全力以赴的去追寻自己的梦想。他在拍戏的时候绝不会迟到或早退，总是亲力亲为，也不用替身更不会抠图，正是因为如此，他拍的每一部戏都充满真实性，每一个角色都刻画的栩栩如生，在观众心中是实力派演员，也塑造了很多经典的影视作品。

甄子丹绝对是娱乐圈的一股清流，很少参加综艺节目，也不喜欢拍广告，总是把自己的时间都用在演戏上，他不断的突破自我，每一个角色都追求创新，绝对不会去投机取巧，更不会去迟到早退，总是把每一部戏都演到极致。正是因为如此，他才成为炙手可热的大明星，这一路看似光鲜亮丽，其实也付出了很多汗水，所以才有了今天的成就。

没有人的成功是一蹴而就的，我们在羡慕他人的同时，要知道别人也吃了很多苦头，所以才会有今天的成就。要想成为人中龙凤，就不能只靠幻想，而是要打破常规，像甄子丹一样努力追寻梦想，始终锲而不舍的演戏，去磨练自己的演技，才会有更好的发展。

娱乐圈是一个充满名利的场所，如果没有很强的演技的话，就很难抽身而退，而甄子丹自从出道以来就绝不随波逐流，总是拥有自己的底线和主见，不会听从他人的闲言碎语，拥有一份坚定的信念，所以甄子丹才会有今天的成就。他所刻画的每个人物都栩栩如生，能够把自己的思想融入角色之中，把人物刻画得淋漓尽致，这也是他能够走红的原因。

甄子丹和叶问什么关系

不对，甄子丹的母亲姓麦，名：宝婵。 甄子丹和叶问没有任何关系，他扮演叶问都是偶然的机会。因为他的背景和叶问有点相像！

求中国电影发展史

1 前言 自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2005年，中国的电影已走过了整整一百年的历程。在这百年的中国电影历史长河中，中国电影的发展史离不开中国武术的熔入。 中国电影从无声、单机、黑白影片到高科技、大投入、环绕立体声巨幕电影，乃至全球最有影响力的电影节，以武术及以尚武崇德的侠义思想为主题的电影占据了中国电影的重要地位。因此，可以说，中国武术促进了中国电影的发展；中国电影推广和宣传了中国武术。 2 武术与中国电影发展的三次高潮 2.1第一次高潮 中国电影第一次武术动作片高潮出现在20世纪的20年代至30年代。在当时，人们习惯称其为“武侠电影”。 武侠电影随着中国电影的发展而发展到了第一次高潮。这个期间各种各类的武侠电影纷纷出现。 其武侠电影的急速发展，是与当时的文化背景、武侠小说等都有一定联系的。1928年上海明星影片公司根据武侠小说《江湖奇侠传》改编并摄制成武侠电影《火烧红莲寺》。历史上人们也一直认为《火烧红莲寺》是中国第一部武侠电影。 当时红极一时的《火烧红莲寺》，其票房和社会人气达到了登峰造极的地步。在以后的3年内，为满足观众的要求，《火烧红莲寺》的续集竟拍了有18集之多。就连今日的美国巨片《蝙蝠侠ⅰ》、《蝙蝠侠ⅱ》、《蝙蝠侠ⅲ》都会感到汗颜。《火烧红莲寺》说的是，湖南的浏阳和平江两地为争码头而引发械斗，涉及到武林中的昆仑派和崆峒派，以及红莲寺庙等。剧情可以不去深入，而《火烧红莲寺》的连续18集，事实上形成了中国电影史上的第一次武术动作片高潮。以后在1940年和1993年，香港又制作了两集，从而使《火烧红莲寺》总共拍了20集。 在整个1929年至1931年期间，上海的50余家影片公司，共拍了250余部武侠电影，占全部出产影片的60％。 由于日本侵华战争，中国电影受到了巨大的创伤，同时也导致了中国武侠电影第一次高潮的结束。 2.2 第二次高潮 中国电影第二次武术动作片高潮出现在20世纪的50年代末至70年代。在60至70年代，武术动作片和言情电影一样，成为支撑香港和台湾电影业的两大支柱。在这期间，涌现了一批代表这个时期武术动作片的最高水平的演员与导演。如李小龙、洪金宝等及以后的成龙、元氏兄弟等。 1958年，香港峨嵋制片公司首先拍摄了金庸的《射雕英雄传》和《碧血剑》，之后，台湾地区也出现了武侠电影，如1960年台联影片公司的《七剑十三侠》等。 1973年，中国武术动作片翻开了重要的一页。《猛龙过江》，是李小龙自编、自导、自演的影片，是世人公认的远征欧洲打入世界影坛，并获得成功的武术动作影片。同年的《龙虎争斗》是李小龙与美国好莱坞华纳影业公司合资生产的影片，成为中国第一部与国外电影公司合作的武术动作片。《死亡游戏》是李小龙自编、自导、自演的最后一部影片，遗憾的是李小龙并没有拍完这部电影就去世了。 此后，虽然香港和台湾的武术动作片还继续在生产，但作为群体性的武术动作片创作、拍摄、效应等逐步减退了。 2.3 第三次高潮 中国电影的第三次武术动作片高潮出现在20世纪的80年代初。1980年，北京电影制片厂首拍了刘晓庆主演的《神秘的大佛》，打开了武术动作片的先声。1982年由河南开封市演出公司和香港联华电影联合公司摄制的、李连杰主演的《少林寺》真正掀起了武术动作片的第三次高潮。在这期间，大量的武术动作片题材的影片诞生了，如1983年的《少林寺弟子》、《武当》、《武林志》等；1984年的《自古英雄出少年》、《木棉袈裟》、《大刀王五》等。同时，武术动作片有了将动作片与民族文化相融和的意韵。 由中国内地所引发的武术动作片与香港和台湾的武术动作片有一定的不同之处。即相比较而言，在叙述故事的前提下，更多的表现了一种民族传统文化的内涵和思想的熏陶。 步入90年代，香港的武术动作片又有了一个新的篇章，1992年的《新龙门客栈》、1993年《东方不败》、《狮王争霸》等对中国电影具有较大的影响。尤其是间隔了半个多世纪的《火烧红莲寺》，在1993年又拍了第20集的连续系列。以及1994年的《天龙八部》等等，都对武术动作片的第三次高潮起到了推波助澜的作用。所有的武术动作片中，以出生于广东佛山的黄飞鸿的武术生涯为题材的武术动作片达到了空前的程度。从1949年的《黄飞鸿传》至今，已有了100余部关于黄飞鸿武术生涯的故事片。 3 武术动作片代表人物及其代表作品 在整个武术动作片中出现了许多代表人物，而最具有代表性的人物主要从以下几点探讨。 3.1李小龙 在20世纪60至70年代期间，李小龙从武术的咏春拳开始创造截拳道，而后进入影视圈，轰动世界影坛。从而使中国武侠电影又进入了第二次高潮。 李小龙作品有童年时期的作品《富贵浮云》、《细路祥》、《人之初》、《雷雨》、《人海孤鸿》；1969年《丑闻喋血》；1971年《唐山大兄》；1972年《精武门》；1973年《猛龙过江》、《龙争虎斗》；1973年《死亡游戏》（未完）。 在李小龙的电影中尤其是《唐山大兄》这部武术动作片，是由香港嘉禾电影公司所制作。该片成功塑造的中国英雄人物“唐山大兄”带动了中国电影进入世界电影市场，主角李小龙由此而成为了一代国际电影巨星。 3.2 成龙 出生于1948年的成龙，数十年的从影使其成为全球的公众人物。他的电影有很多，基本以《警察故事》系列、《醉拳》系列为他奠定了武术动作片的地位。此外，具有影响力的电影有《群龙谱》、《A计划》、《蛇形刁手》、《奇迹》、《红番区》、《霹雳火》、《简单任务》、《我是谁》、《一个好人》、《尖峰时刻》等等。成龙1995年就获得了香港浸会大学的荣誉社会学博士。他的《醉拳ⅱ》赫然登上了美国《时代》杂志，被评为十大电影佳片。成龙热心于慈善事业和公益事业，尤其是为2008年的北京奥运当形象大使。 3.3李连杰 1996年在英国伦敦举行了“李连杰作品专辑展映”，出现了异常热烈的哄动场面，反映了李连杰已成为继李小龙、成龙之后在欧洲备受瞩目的中国功夫明星。李连杰的武打动作，除了传统的中国功夫之外，又加入了好莱坞的动作特技效果。李连杰成功地打入了德国、比利时、美国、日本等西方国家。 李连杰作品有1982年《少林寺》；1984年《少林小子》；1986年《南北少林》；1988年《中华英雄》；1989年《龙在天涯》；1991年《黄飞鸿》；1992年《黄飞鸿ⅱ》、《笑傲江湖》等；1993年《狮王争霸》、《方世玉》、《太极张三峰》等；1994年《洪熙官》、《精武英雄》及2004年《英雄》、2005年即将上映的《霍元甲》等。 李连杰的身价随着其名声业越来越高，从1982年《少林寺》的数百元，到1996年香港龙祥电影公司与永胜娱乐公司签下了《黑侠》、《黄飞鸿ⅵ》等三部片子，达到了3600万港币；而以后的影片也在千万美元之巨。 3.4 其他代表人物 《武当》中的司马剑（赵长军饰）、《塞外奇侠》中的卓已航（原文庆饰）、《武林志》中的东方旭（李俊峰饰）等。在众多的武术动作影片中，以《黄飞鸿》为题材的影片可以说是达到了武术动作之最。而饰演《黄飞鸿》的演员也几乎囊括了所有的武术动作片名演员。如成龙、李连杰、洪金宝、元彬、甄子丹、赵文卓、王群、邱建国等；还有不少其他名星。如谭永麟、刘家辉、梁小龙等。在这其中《黄飞鸿》中的黄飞鸿（关德兴饰）。1940年开始，关德兴饰演《黄飞鸿》，一直到1970年，整整演了99部以《黄飞鸿》题材的电影。 4 中国武术动作电影的发展趋势 从《定军山》到《卧虎藏龙》再到2005年周星驰《功夫》、徐克的《七剑》的中国电影百年的发展史中，可以看到武侠电影的发展趋势。 4.1重视电影节的评选与奖项 世界上形形色色的电影节有3000多个，而国际制片人协会承认的国际A级电影节一共是11个。在这林林总总的电影节中，其中奥斯卡是国际A级电影节中举足轻重的国际电影节，同时也是商业性最强的电影节之一。中国的电影界对此十分重视与关注，如张艺谋近年来的每一部大片似乎都剑指奥斯卡，而且都是与武术动作片有关的电影。 对于中国电影来讲，奥斯卡不仅仅是一个在世界面前亮相的好机会，更是一个争夺世界电影市场的契机。参加奥斯卡，得奖不易，既使获得提名也同样具有意义。而如果获得奖项，则对中国电影的整体形象提升和世界电影市场的定位都有不可估量的价值 2001年的73届在奥斯卡的奖项，称为中国武术功夫电影的《卧虎藏龙》再一次使中国武术动作片亮相全球影坛。《卧虎藏龙》是由李安导演的，李安有着中国内地、中国台湾和美国的生活经历。而整个剧组有中国内地、中国台湾和中国香港的演员以及美国和马来西亚的华人演员组成。在获奖的时刻，舆论界称其为“世界华人的电影艺术成就”。 在奥斯卡的奖项提名中，《卧虎藏龙》得到了10个奖项的提名。最终得到了最佳外语片奖、最佳美术指导奖、最佳摄影奖、最佳原作音乐奖等4项大奖。这是中国电影首次在国际A级电影节奥斯卡中的举足轻重的奖项。 有意思的是，这部配英文字母的华语片还在美国引发了学中文的热潮，甚至有的学校将《卧虎藏龙》剧本当教材用。 2005年，中国电影有了一个崭新的评选活动——中国电影排行榜。排行榜4个项目，每个项目有5个提名。我们发现最佳制片人中的5部电影有2部是武术动作片，它们是《功夫》和《十面埋伏》。其中《十面埋伏》有3个项目的提名。 4.2电影市场的票房价值杠杆 从票房价值来看，《卧虎藏龙》仅在北美就达到了近2 亿美元的票房、台湾的会宇多媒体以8位数即千万元的价格取得了《卧虎藏龙》全球独家动画版权、包括碟片和商业性合作的授权等，《卧虎藏龙》得到数亿美元的收入是毫无疑问的。 同样，《英雄》在2004年的76届奥斯卡最佳外语片提名之后，在美国两个周末的票房达到了1800万美元，最后在全球达到了1.7621亿美元的票房奇迹，而《英雄》在国内的票房收入仅占其中的17.24%。《十面埋伏》的海外版权被“索尼经典”购买了以后，其票房突破了7200万美元。来自影片发行方中影发行放映分公司的统计数据显示，2005年7月29日开始放映的徐克的《七剑》，全国首个周末三天票房总计2600万元人民币，这个成绩和《头文字D》的首周票房基本持平。同时头3天在东南亚已取得过4000万的票房成绩，发行负责人翁立表示，“从《七剑》的首周表现来看，总票房达到七八千万难度不大。”因此《七剑》的中国电影排行榜估计也将是前列的。 值得注意的是中国电影排行榜以电影的票房收入作为一个十分重要的指标。 4.3娱乐性的武术动作片将异军突起 《我的功夫女友》被誉为2005年的中国“首部现代功夫喜剧”。它糅合了浪漫、搞笑、功夫、励志等多种元素。《我的功夫女友》是继韩国影视明星张娜拉的电视剧《明朗少女成功记》创下收视高峰，并捧红了张娜拉的亚洲小天后地位之后的又一巨作。圈内人把其称作是中国版的《明朗少女成功记》。虽然由于档期的原因，张娜拉最终未能出演此剧，但《我的功夫女友》将中国功夫与喜剧的结合吸引了大家的眼球。许多海外的影片商也看好该片，希望引进现代功夫喜剧《我的功夫女友》影片。 2005年3月香港引进内地的首部电影叫《精武家庭》。它是集武打、动作、喜剧温情于一体的武术动作电影。该片由成龙监制，“成家班”参加了全部的拍摄工作。总投资为4000万元的《精武家庭》有惊险的跳楼场面和高难度的武打动作。 而香港另一武术动作片的明星洪金宝也在2005年的4月推出了“洪式”的喜剧功夫电影《龙威父子》。《龙威父子》取景于云南和广西一带，秀美的自然风光和壮观的瀑布河流更衬托出了中国武术动作影片的传奇色彩。 在2005年的贺岁片市场里，以周星驰为主演的，作为新年贺岁片的中国功夫电影《功夫》展现了“电脑功夫”和武术真功夫的结合。此外，影片使这贺岁功夫片不同于普通的功夫片。《功夫》一片投资1.5个亿港币，片中仿效了不少好莱坞影片的经典段落，十分抢眼。 沉寂了3年以后的徐克又推出了武侠巨片《七剑》。该片目前拍摄完毕，已经于2005年7月29日与观众见面。 徐克认为，剑是兵器之王，象征着中国武侠文化的精神，剑中蕴涵着侠义的风度和修养，并且有一种浪漫荡漾在其中，无论在攻击时和防守时，你会发现那其中藏有哲学。关于剑，徐克认为有很多内容可以发展，一招一势让人们重新认识剑，剑不仅仅是一个打斗的工具，它应该有七种精神，有七种颜色。 虽然《七剑》一直被称为2005年最受期待的香港电影。但是，一部《琴魔》日前在香港试映后，有抢走《七剑》的风头的趋势。《琴魔》是一部古装武术动作片，耗资数千万，光道具“天音琴魔”就花费了10万以上。业内人士评论，《七剑》和《琴魔》这两部动作片的竞争，将带动整个香港电影市场的进一步复苏。 4.4 武术与中国电影发展的互存互进 中国电影的发展离不开武术的源泉。武术的全球化宣传与推广离不开中国电影。在《定军山》成功拍摄之后100年的中国电影风风雨雨中，中国电影的发展始终与中国武术发展互存互进。 20世纪70年代，功夫巨星李小龙使世界认识了中国武术，形成了一个中国功夫的热潮。 80年代，李连杰的《少林寺》掀起了全国的武术浪潮，据不完全的统计，在《少林寺》及其他武术动作片放映之后的数年内，全国的武术业余学校如雨后春笋般地涌现出来，竟达到了万所之多，少林寺的所在地，河南登封地区有100余家武术学校。其中有不乏规模较大和档次较高的武术学校。比如塔沟武校的习武学生超过了万人等。同时，全球的武术热也再一次升起。 2001年获得奥斯卡4项大奖的武术动作片《卧虎藏龙》，无论在全球电影界的影响力、票房收入的市场因素，还是在中国电影和中国武术的宣传与推广，都达到了一个空前的程度。 在中国电影发展的100年中，武术动作片的走向全国、走向世界，不仅仅有提升中国电影的国际地位，扩大电影的市场效应的作用，而且更有宣传中华民族传统文化的桥梁作用和宏扬民族精神的教育作用。中国数千年的文明史在某种程度上可以通过电影进行宣传，从而使中国走向世界，使世界认识中国。如奥斯卡、如嘎那、东京电影节等等是中国影片成为世界各国了解中国的一个窗口。再如电影《霍元甲》的放映，使无数国人为之倾倒，从而使民族的凝聚力，民族的自豪感大大提高。 中国电影是中国武术走向世界的桥梁，中国武术是中国电影发展的源泉。两者的互存互进将永远延续下去。 5 结语 武术是我国特有的一项民族传统体育，其内容繁多，门派林立，表现形式多样，具有极大的健身价值和技击价值，同时更富于娱乐价值。电影正是反映人们的文化精神生活的一个体现，而武术动作电影又在电影中占有举足轻重的地位。武术能够与电影结合起来，共同促进双方的发展。

历史上“叶问”是个怎样的人

(1892年——1972年12月1日)　　叶问宗师乃佛山桑园叶族人。叶问祖籍为罗村联星潭头村人，其父亲因避“红头军”之乱，才搬往佛山桑园居住。在七岁时，便拜师入陈华顺门下(陈华顺，为南海拳王梁赞的得意弟子，入门前以钱银找换业为生，人称之为找钱华)。当时陈华顺年事已高，与叶问年龄相差四十岁之多，故叶问也以华公相称，而陈华顺对此年幼弟子极为疼爱，自收叶问为徒后，则不再接受任何人士拜门学技，叶问成为陈华顺封门弟子，各年长师兄如吴仲素、陈汝棉、雷汝齐等，对此年幼师弟，更是照顾有加。华公逝世后，叶问再随师兄吴仲素钻研拳技。到叶问十六岁那年，远离佛山，赴港求学外文，就读于圣士提反学校。后随梁壁(梁赞之子)学武。1950年赴香港，在港九饭店职工总会内传授咏春拳术，从而一举成名。成为真正的功夫良才、伟大的武术家。1972年12月1日在香港病逝。其徒弟除总会及分会的会员、港九各地的中国工人外，还有在港的外国留学生。以一人之力，能把咏春拳推广到世界各地，故被门人推举为一代宗师叶问，其本名为叶继问，是广东佛山人氏，在家族中排行第二，祖居于佛山福贤路，号称“桑园”，为佛山一大家，桑园内占地甚广，大屋连绵达数条街位，大门在左侧，为佛山著名的茶楼（俗称港式饮茶）“桃园居”，隔邻为全佛山最著名的饼食店“公兴隆”，该店以芝麻饼见称。“桑园叶姓”在佛山，可说是无人不知。　　中国人在此年代，就被外国人看做东亚病夫，一次叶问经过公园入口处，看到写着：“华人与狗不得入内”的告示牌，叶问为了民族正义，跳起一脚把告示牌踢了个粉碎为中国争一口气。还有一次叶问看见七八个外国海员当街欺辱妇女，一向喜欢打抱不平叶问上前制止，与七八个外国大汉战在一处，但双拳难敌四手不到几个回合就渐落下风，就在此时一个青年人大喊一声挤入围观的人群同叶问一同合战外国大汉，最终打的七八个外国人人仰马翻落荒而逃，此青年人正是梁赞之子梁壁，　　得知眼前的正是咏春大师梁赞之子叶问当即拜其为师，因而有缘再随梁壁深造咏春拳技，转眼过了两三年时光，叶问因不断得到梁壁指点，使咏春拳技能臻入化境。民国初年，被誉为中国四大镇的佛山，每年都流行“秋色”游行盛会，以展示特殊的民族手艺，每年游行都是人山人海，更有来自外乡游客。在一次的“秋色”游行中，叶问与其表妹数人共观“秋色”游行，突有一当时的军发阀排长对其表妹做出不礼貌行为，当时叶问身穿长衫，薄底礼绒鞋，甚似王孙公子打扮，而且体形并不高大，斯文一表，望似可欺负，对方便是色胆包天，上前欲对其表妹动手动脚，这时，却被叶问突然标身进步，以惯用的咏春拳手法，来个摊打齐发，即见对方当场应身倒地，一向欺压百姓的地方军阀，却突然败在一个斯文书生手下，哪肯咽下这口气，更是恶向胆边生，起身拔枪，当时的叶问，一个转马泻身来了个迅雷不及掩耳的手法，握住对方的左轮手枪，并以其大拇指的力量，直压左轮手枪的转轮，竟然把左轮手枪轻芯压曲，使其不能发射。在日军攻占佛山后，叶问的过人功夫，早被日本宪兵队闻悉，欲邀请担任宪兵队的中国武术教练，但一向以抱守民族正义的他，当然拒绝日本宪兵队之请，日本宪兵队在盛怒之下，指派武术高手与叶问比武，言明若叶问被打败则听命差使，在无法拒绝的情况下，只好接受比武，来者却是身材高壮，拳重马健，叶问摆出咏春桩手，二字钳羊马，目视对方，却一言不发，诱待兵来将挡，对方抢先出手，以箭标马进迫，叶问即变前锋的桩手为耕手，耕去对方箭，并同时转身跪马，拿正对方前腿之后膝位，迫使对方突然失去重心，对方虽未中招，却是败相毕露，叶问也及时收马，一声承让，跳出比武画地，真是高手过招，点到为止。比武后的叶问，担心激怒日本军阀，暂离佛山，但却暗助我敌后工作行动开展，抗日战争胜利后，叶问虽有一身武功，却放弃设馆授徒，在县府刑事单位任职，担负除暴安良工作，曾亲手侦破佛山沙坊之劫案，并在升平路升平戏院内亲擒劫匪，更得上级赏识，在广州市担任南区巡逻队长一职。　　1949年，叶问来到香港，由好友李民之推介，认识饭店公会理事长梁相，梁相也是武术爱好者，可说是武林中人，曾习龙形摩桥，得知叶问为咏春拳陈华顺门人，即行拜师学技，并请叶问在九龙深水的大街饭店公会公开传授，当时除李民、梁相外，尚有骆耀以及其外甥卢文锦等，不到十人，而李民与叶问早已是世好，可说是亦师亦友，以后有叶步青、徐尚田......等相继投入，由于求技者日渐增加，当时投入学技的，以九龙巴士同人为最，由于求学咏春拳技连绵不断，为了有更大的空间和场地，叶问再三迁换场地于九龙利达街、李郑屋村、九龙兴业大厦，并分出晚间若干时段，到香港荷李活道执教，使咏春拳技推遍九港九每个角落。近来在中国福建南安又有以咏春拳为基础发展成为自成体系的“鹤拳道”。　　李小龙约在1956年间，在利达街武馆内拜入叶问门下，而他确是相当投入，从不缺课，但因移民美国，可惜未能连续学完所有拳法。发达后的李小龙，曾再亲访叶师，希望能学得咏春拳的木人桩法。并提出以一间楼宇的代价请叶师亲自示范全部咏春木人桩法，由李氏拍摄成影片携带回美国自行学习，但却被叶问所拒，若干弟子则认为李小龙之优厚条件，师父未能接纳，以为可惜，但叶师其本人意愿是只要求学者有心学技，则全力传授，绝不把功夫当成商品房出售，最重要的是更不能厚此薄彼，此种大家长作风，更为其门下弟子所爱戴。　　七十岁的叶问，其功力并不逊色于青壮年时代，时在香港黑社会抢劫之风最盛时期，因此叶问常在夜间四处巡视维护地区秩安，一旦见到有流氓劫匪出刀意图抢劫路人，往往只见黑影一现，叶问就以疾风式的蹬踢踢向流氓，霎见劫匪被踢出数十尺之外倒地不起。利达街也因此成为香港唯一安宁的地方。叶问也因此多次受到香港政府的表彰，得到“优秀市民”的称号。　　此外，在其个人兴趣方面，除每日随三、五弟子或好友在茶楼饮茶外，偶然也来几圈卫生麻雀，骆耀更是麻雀脚之一，除此之外，仲夏之时，叶问更是喜欢参观斗蟋蟀，其原因是广东的蟋蟀非常勇猛善战，不象台湾蟋蟀，相斗即定输赢。因此两蟋蟀斗下来，可以大战数十回合，更有蟋蟀的腿都打断了，仍然勇猛搏杀，比起擂台大战，更为过瘾。除了斗蟋蟀，斗狗也是所好也，至于叶问观看斗狗，多是于另一武林高手共往参观，他就是蛇形刁手梁家芳师傅，他与叶问同是武林中好朋友，也是同乡，可说是深交。　　咏春拳一代宗师的逝世，自1972年至今，已过三十多年光景。咏春拳一代宗师，精神永在，为后世门人之敬仰。有后辈著名诗人申宝峰曾题曰《咏春》武林绝学数咏春，刚柔相济泣鬼神。寸劲突发人难躲，凤眼柳叶夺人魂。　　咏春拳术从一套女儿家的自卫术发展到实战技击之上，并在数十年间急速发展，将咏春拳从佛山发展到世界每个角落，成为国际间享负盛名的中国武术，亦是现今最多外国人研习的中国武术。咏春拳的起源与发展一致被认定为：“起于严咏春，衍于梁赞，盛于叶问！”　　叶问家世　　叶问正室为其生一子，叶准。其妾室为其生一子，叶少华。另还有一女，名字不详。由于是同父异母的兄弟，叶问死后，两个儿子和一个女儿分完家产，来往甚少。